Beautiful en France

Pause argentée

noreply@beautifulenfrance.fr (Anne) — Wed, 10 Mar 2010 15:40:00 +0100

Lionel respire la force, la sérénité et sait trouver les accessoires raffinés pour se mettre en valeur.

Background style :

Luminosité parisienne à 13h.

Diamants.

Journée de la femme : gratte-moi, ma déesse marine

noreply@beautifulenfrance.fr (Anne) — Mon, 08 Mar 2010 21:49:00 +0100

Classé XX

Tu fais trembler mes épines
Quand sur toi je m'allonge
Enchaînons les positions
On se fera la plaque à cuisson
Je sais que tu l'aimes bien

Prenons notre temps

Que ça dure lontemps
Gratte-moi la peau
Gratte-moi plus bas...

Amis poètes, la suite ici.

Une composition lyrique impérative pour accompagner d'un sourire les propos de Florence Montreynaud que j'ai interviewée pour la rubrique société de Télé Star, en kiosque aujourd'hui, sur le thème des inégalités hommes/femmes.
Les multiples lois sur l'égalité de traitement des femmes au travail sont, comme elle le souligne, sans effet pour la majorité des françaises, qui assument 80% du labeur domestique.

L'étude Ipsos et Mapa Spontex de janvier 2009 réalisée auprès de 2009 personnes porte sur quatre pays : Espagne, France, Italie, Royaume-Uni. Elle indique la répartition des tâches ménagères au sein des couples.
Confrontés à une liste de neufs tâches ménagères courantes, les hommes se déclarent de bonne volonté pour les courses et la sortie des poubelles mais reconnaissent que pour plus de la moitié d'entre elles, ils essaient de les éviter ou ne les font jamais.

La cerise sur la meringue ? Les stratagèmes utilisés par les hommes pour éviter les tâches ménagères :

"Aux petits soins avec leur compagne ou prêts à l'être" : 67%.
"Promesse de le faire la prochaine fois : 66%.
"Font la sourde oreille" : 55%.
"Se mettent à bouder dans leur coin" : 34%.
"Supplient leur compagne" : 32%.
"Se cachent ou sortent de la maison" : 29%.
"Font du chantage" : 28%.
"Font semblant d'être souffrants" : 27%.

Il n'est certes pas question de faire d'un héros du Dunlopillo une mère Denis, rappelons simplement cet adage "femme endolorie, oreiller rabougri". Confucius ? À vérifier...

La fabrique des images

noreply@beautifulenfrance.fr (Anne) — Sun, 07 Mar 2010 19:00:00 +0100

Découvrir la relation entre notre conception du monde et notre manière "d'imager" sa représentation à travers des objets, des motifs, des couleurs, devient un parcours intrigant lorsqu'il est construit par un brillant anthropologue. Intrigant par la juxtaposition inhabituelle d'objets hétérogènes : masques, coiffes de plumes, toile de maître hollandais.
Hétérogénéité destinée à concentrer l'attention du visiteur sur la question essentielle de ce qui est en jeu derrière toute figuration.

Après Qu'est-ce qu'un corps et Planète Métisse, Le musée du quai Branly présente La Fabrique des Images jusqu’au 17 juillet 2010, une exposition anthropologique, conçue par Philippe Descola, disciple de Claude Lévi-Strauss et professeur au Collège de France, auteur d'un ouvrage édité chez Plon dans la collection Terre humaine : Les Lances du crépuscule.

160 œuvres et objets en provenance des cinq continents illustrent les différentes façons d’appréhender et de représenter notre environnement.

L'objectif de l'exposition est de "donner à voir ce qui ne se voit pas d'emblée dans une image, à savoir, les effets que ceux qui l'ont créée cherchaient à produire sur ceux à qui elle était destinée.

Dans certains cas, ces effets sont perceptibles par delà les siècles et la diversité culturelle, mais le plus souvent, ils restent opaques aux visiteurs dont le regard a été façonné par la tradition de l'art occidental".

Philippe Descola émet l'hypothèse que la mise en oeuvre de ces effets répond à quatre grandes stratégies figuratives, correspondant à "Quatre manières de rendre présent dans des images tel ou tel système de qualités prêtées aux objets du monde" .:

"Ces systèmes de qualité sont appelés ontologies et servent, dans la vie quotidienne à identifier des classes d'êtres qui se distinguent les uns des autres par des propriétés communes.

Or, toutes les cultures n'ont pas la même ontologie : l’animisme, le naturalisme, le totémisme et l’analogisme ont quatre façons différenciées de percevoir des discontinuités et des continuités entre les choses.

La mise en scène se prête à la découverte du secret des images....

Vue générale de l'expo. © musée du quai Branly, photo Antoine Schneck

La première section de l'exposition analyse et illustre l'animisme, c'est à dire la généralisation aux non humains d'une intériorité de type humain. Toute entité, un animal, une plante, un artefact, est dotée d'une intériorité , animée d'intentions propres, capable d'actions et de jugement. L'apparence physique change d'une entité à l'autre. Le modèle animiste rend visible l'intériorité des différentes sortes d'existants et montre que celle-ci se loge dans des corps aux apparences dissemblables
Combinant ressemblances morales et différences physiques, l’animisme est représenté entre autres images, par les masques colorés des Indiens d’Amérique du Nord ou les parures de plumes des peuples d’Amazonie, pour qui animaux et plantes ont une intériorité semblable à celle des humains malgré une apparence physique différente.
Il ne s'agit pas tant de fabriquer des images de corps humains ou animaux à la ressemblance de modèles. Les Indiens s'attachent plutôt à transformer les corps humains eux-mêmes en images, en empruntant des motifs et des attributs aux corps animaux. Griffes, becs, plumes, dents, duvet, pelage, os, élytres, écailles, utilisés comme ornement, traduisent la volonté d'emprunter aux animaux leurs aptitudes biologiques, et donc, l'efficacité avec laquelle ces derniers tirent parti de leur environnement.

Couronne-© musée du quai Branly, photo Thierry Ollivier, Michel Urtado

Date de l'oeuvre : 1960-1972
Matériaux et techniques : Amazona farinosa, Ara ararauna, Ara chloroptera, Casmerodius albus, Cracidae sp.
Pays : Amazonas
Continent : Amérique
Ethnie : Arawak

La deuxième section expose l'ontologie naturaliste, qui domine en Occident depuis l'âge classique : ce n'est pas par leur corps, mais par leur esprit que les humains se différencient des non-humains. Les corps sont tous soumis aux mêmes lois de la nature. Deux traits dominent cette vision :
-L'intériorité distinctive de l'être humain.
-La continuité physique des êtres et des choses dans un epace homogène.
Philippe Descola illustre cet énoncé par l'irruption de la figuration de l'individu dans la peinture flamande au XVème siècle. La manière de figurer met l'accent sur l'identité individuelle en excellant dans deux genres inédits : la peinture de l'âme et l'imitation de la nature.

La leçon de lecture, Gérard ter Borch-vers 1652-Musée du Louvre, département des peintures

Le totémisme-troisième section, mode d'identification des Aborigènes d'Australie, serait composé d'un grand nombre de classes d'êtres regroupant des humains et des non-humains. Les membres de chaque classe partagent des qualités physiques et morales incarnées par un totem.
Pour comprendre ce que sont les images totémiques, il faut connaître le statut général des images en Australie. Elles sont toutes et partout liées aux Êtres du rêve, et aux actions dans lesquelles ils se sont engagés afin de mettre en ordre le monde et de le rendre conforme aux subdivisions qu'ils incarnent eux-mêmes.
Les peintures sur toile des Aborigènes du désert central prolongent la tradition des dessins sur le sable. Les peintures pointillistes figurent les itinéraires suivis par les êtres totémiques au temps du Rêve.

Peinture acrylique sur toile "Rêve des deux hommes", Paddy Jupurrurla Nelson-1991

Pays : Yuendumu
Continent : Océanie
Ethnie : Warlpiri

L'analogisme-quatrième section, est "un monde enchevêtré" où tous les occupants sont différents les uns des autres. La pensée s'attache à rendre présents des réseaux de correspondance, d’affinités, entre les éléments discontinus. cela suppose de multiplier les composantes de l'image et de mettre en évidence leurs relations.
Le réseau peut se donner à voir au moyen d'une accumulation non exhaustive d'objets de même nature exprimant des qualités différentes du monde, comme c'est le cas des poupées kachina.

Dans la mythologie des Indiens Hopis et Zuñis du Nouveau-Mexique et de l'Arizona, au Sud Ouest des États-Unis, les kachinas sont des esprits : esprits du feu, de la pluie, du serpent, ou encore esprits farceurs, espiègles bienfaisants ou malfaisants... Une sorte d'inventaire du monde visible et invisible. Six mois par an, à l'occasion de fêtes rituelles, ces esprits s'incarnent dans des danseurs masqués et costumés. Des poupées de bois peintes de vives couleurs, également nommées kachinas et représentant ces danseurs, sont offertes aux enfants, à l'issue des fêtes, pour qu'ils se familiarisent avec le monde des esprits.

La typologie de Philippe Descola est-elle une étape de l'anthropologie, susceptible de la même déconstruction que le totémisme, exposé par Emile Durkheim en 1912 dans Les Formes élémentaires de la vie religieuse, et remis en cause par Claude Lévi-Strauss en 1962 ?
Seuls les visiteurs rompus aux débats relatifs aux sciences humaines apporteront une réponse.

Pour le profane, reste le sentiment que ces catégories définies, intemporelles, sont perméables. Ne peut-on trouver des traces d'analogisme dans une image classée dans le totémisme ? Ce canevas permet-il de classer des sculptures de Calder, une aquarelle de Tracey Emin dans l'un au l'autre de ces modes de figuration ?

Le naturalisme supposé propre à l'Occident est il exempt de toute trace d'animisme ? Les procès d'animaux ne sont-ils pas la marque d'un animisme occidental ?
Que penser des limaces excommuniées par le chanoine Noseret, vicaire général de Mâcon, en 1481, et par l'official de Grenoble, à la requête des syndics et conseillers de cette ville, en 1543 ?
En avril 1547, les consuls de Romans donnaient procuration à deux avocats pour soutenir, devant le vicaire général de Valence, un monitoire (lettre de citation adressée par un juge ecclésiastique à ceux qui ont connaissance d'un fait pour les obliger à témoigner) contre les chenilles, verpillères, rats et autres animaux nuisibles, et pour demander contre eux des lettres de malédiction s'ils refusaient de se retirer en un certain champ "de trente seterées" qui leur était désigné !

La Fabrique des images
Du 16 février 2010 au 17 juillet 2011
Au Musée du Quai Branly
Mezzanine Ouest
37, quai Branly
75007 Paris
Tél : 01 56 61 70 00
M° Alma-Marceau

Mardi, mercredi et dimanche de 11h à 19h
Jeudi, vendredi et samedi de 11h à 21h
Billet collections 8,50 € plein tarif et 6 € tarif réduit

Alcibiade, beau pour l'éternité

noreply@beautifulenfrance.fr (Anne) — Tue, 02 Mar 2010 14:40:00 +0100

Alcibiade 2010

Alcibiade, général orateur et homme d'Etat grec né à Athènes vers 460 av. J.-C. "Les Athéniens le haïssent mais ne peuvent se passer de lui".
Orphelin de bonne heure, Alcibiade est élevé par Périclès. Très séduisant, renommé pour sa grande beauté physique et ses frasques qui scandalisent Athènes, le bad boy de l'Antiquité m'a inspiré ce dessin.
Très subjective, la beauté reste un sujet de débat et d'éclats. Claude Debussy l'exprimait simplement : "De tout temps, la beauté a été ressentie par certains comme une secrète insulte".

Laurent Bignolas : trêve de rêve

noreply@beautifulenfrance.fr (Anne) — Mon, 22 Feb 2010 19:20:00 +0100

Laurent Bignolas -19 février 2010

Faut pas seulement rêver

Une table basse dans la lumière douce d'un soleil hivernal. Café contre Coca, nous trinquons au Fumoir. Laurent Bignolas vérifie sa bio, trouvée sur le web, et nous démarrons l'interview.

Laurent Bignolas, présente le 19h30/20h sur France 3. Un intermède en costume/cravate pour ce baroudeur aux commandes de Faut pas rêver de 1999 à septembre 2009. Chine, Russie, Benin, Vietnam...en nous faisant découvrir les "mille et une vie" et la réalité de pays de rêve, le journaliste et l'équipe de l'émission-Georges Pernoud, François Jacquel, William Garit, Jean-François Claire-nous ont ouvert à d'autres sociétés, d'autres modes de pensée, nécessaires à notre vitalité.

Journaliste : un métier de transmission. Objet de désir pour les centaines d'étudiants diplômés chaque année des écoles de journalisme, et les milliers de passionnés lancés à la conquête de rédactions fort bien pourvues en talents et compétences...La précarité, la course à la pige, l'enchaînement de CDD, les tarifs au rabais...

Selon le baromètre mensuel TNS Sofres pour La Croix, le chômage reste en tête des inquiétudes des français en février 2010. Stages à répétition pour les jeunes diplômés, difficultés d'insertion dans la vie active, baisse du taux d'embauche des diplômés 2008 des grandes écoles de commerce et d'ingénieurs.
L'Afij-Association pour faciliter l’insertion professionnelle des jeunes diplômés- a mené fin septembre 2009 une enquête sur les diplômés de 2008, de bac+2 à bac+8. Les résultats révèlent que 47% n'occupent aucun emploi à mi septembre 2009. Sur les 53% en emploi, 17% sont à temps partiel et 48% occupent un emploi en rapport avec leur projet professionnel.
34% sont en emploi stable, c'est à dire, selon la définition du BIT, un CDI ou CDD ou CTT de plus de 6 mois.
18,5% sont sur des contrats de moins de 6 mois.
30% ont eu une première expérience professionnelle depuis l'obtention de leur diplôme (pour les deux tiers il s'est agi d'un emploi d'attente).
17% n'ont occupé aucun emploi.
La précédente enquête d'avril 2009 relevait la chute des offres d’emploi de 70 %.

Ces faits suscitent une interrogation : le travail est-il devenu un poduit de luxe ?

Exercer une activité professionnelle correspondant à ses aspirations et sa formation est-il un privilège ?

La rubrique Beautiful Job, en donnant la parole aux détenteurs d'un "job de choix", apporte des éléments de réponse. Laurent Bignolas se prête au jeu avec générosité.

Étapes biographiques
Désirs d'enfance
Il sera pompier ou vétérinaire.
Adolescence
Une envie, celle de devenir comédien. Son père, artiste, lui fait découvrir une autre orientation: le journalisme.
Formation
L’IUT de Tours, et les piges en radio qu'il démarre en même temp que ses études.
Les débuts professionnels
Stage de fin d’études pendant un an à FR3 Caen avec Henri Sannier.
Rédacteur-reporter à FR3 Clermont-Ferrand où il prend en charge les dossiers économiques et sociaux d'une région touchée par les restructurations.
1982, à 21ans, contre les prédictions du corps enseignant, qui l'estimait "Pas fait pour ce métier", il présente ses premiers journaux télévisés.
1992, présente les informations régionales de FR3 Auvergne. Très attaché à cette région, il devient rédacteur en chef adjoint et anime une émission mensuelle sur le Massif Central.
1994, présente les journaux télévisés du week-end sur FR3 national. Il anime aussi le 12/13 et le 19/20.
1997-1999, présente le magazine économique La preuve par trois sur FR3.
1999, Georges Pernoud, créateur et producteur de Faut pas rêver, lui propose l'animation de l'émission phare qui l'enverra bourlinguer à travers le monde entier.
2009, retour au 19/20 de France 3.

Modèles
Henri Sannier et Philippe Couderc, journaliste gastronomique au Nouvel Observateur.

Vitalité
***** il a effectué deux traversées de l'Atlantique à la voile, en 1999 et 2000.

Friandises
La campagne, les volcans et les rivières d'Auvergne, les pommiers et les jasmins en fleurs.

Couleur
Orange. Couleur du 2ème chakra, l'orange est la couleur qui exprime notre rapport au plaisir et au désir.
Symbolisme de cette couleur en termes de besoins essentiels : le besoin de mouvement de rythme et de mobilité, le besoin de stimulations sensorielles et d’éprouver des émotions, tout comme le besoin de sensualité et de sexualité ludique. L'orange est : stimulant sensoriel, excitant, antichoc, dé-stupéfiant, antidépresseur, décongestionnant.

Vous aviez envie de faire du journalisme ?

Je ne peux plus rester insensible à quelqu'un qui recherche du boulot ou qui pose le problème de "J'ai besoin d'un coup de main, d'un avis". Le problème, c'est qu'aujourd'hui, on ne peut pas vraiment aider les gens car du boulot, il y en a de moins en moins.

J'ai toujours le coeur qui bat, parce que c'est mon devoir. Il y en a quelques uns que je retrouve, et me disent "Mais si ! Vous m'avez donné un sacré coup de main quand vous m'avez ouvert telle porte en me permettant d'utiliser votre nom". Je suis content parce que c'est la continuité de ce que l'on a fait pour moi.

Le parrainage, le réseau, la famille, les connaissances, restent importants, comme dans d'autres secteurs.

Comment constituer son réseau ?
Il faut beaucoup de "lèche-cultage", d'avilissement...je ne pense pas que je pourrais entrer dans "le réseau", j'aime mon indépendance.

Qu'est-ce qu'un journaliste ?
Quelqu'un qui sait raconter et qui a conscience de l'importance de son rôle. Quelqu'un de curieux, qui sait entendre, écouter et qui est fidèle dans la retranscription.

A t-on encore besoin de journalistes ?
Une société qui va bien est une société ouverte sur les autres sociétés, le journaliste effectue ce travail d'ouverture.

L'information est-elle un produit ?
Le spectaculaire est un piège, qui peut être plus une trace de marketing que d'information. Il faut être vigilant. Le journaliste est aussi celui qui se remet en question.

Le choix d'une profession intéressante est-il devenu un luxe ?
C'est une situation qui pousse soit à la lutte armée, soit à l'acte individuel. En tous les cas c'est de la résistance".

Le travail est une denrée rare, se réaliser dans son travail est luxe.

Carte de presse : elle est délivrée par la CCIJP-La Commission de la Carte d’Identité des Journalistes Professionnels- L'article L 7111-3 du code du travail indique "est journaliste professionnel toute personne qui a pour activité principale, régulière et rétribuée, l'exercice de sa profession dans une ou plusieurs entreprises de presse, publications quotidiennes et périodiques, ou agences de presse et qui en tire le principal de ses ressources".
La pige : (journaliste payé à l'article) n'est pas un statut mais un mode de rémunération. Au bout de trois collaborations avec un organisme de presse, le pigiste est supposé être considéré comme un salarié (loi Cressard) et donc disposer des mêmes droits que n'importe quel salarié.
Ecoles de journalisme : douze écoles de journalisme sont reconnues par la CCIJP. Chaque formation se fait en général en deux ou trois ans selon les écoles. Chaque promotion (une par année) compte entre 20 et 50 étudiants.
Chaque année, entre 240 et 600 journalistes diplômés d'une école reconnue arrivent sur le marché du travail.
Il n'est pas obligatoire d'être passé par une école de journalisme pour devenir journaliste : aux chiffres précédents s'ajoute un nombre indéterminé de jeunes issus d'autres formations qui cherchent un job de journaliste.

Coeurs de pierre

noreply@beautifulenfrance.fr (Anne) — Sun, 14 Feb 2010 16:07:00 +0100

Saint Valentin : puisses-tu modeler les émois, les frissons, et les voluptés des amoureux des coeurs de marbre pour orner de pierres brûlantes les dalles des musées.

Combien de joie, de tension, d'exaltation, pour extirper d'un bloc de calcaire, l'intensité des passions fichées dans la chair tendre des amants par les flèches ardentes de Cupidon ?

Tanagra, Jean-Léon Gérôme, 1890-Musée d'Orsay

"L'art et la sexualité, c'est la même chose " affirmait Picasso.

Oui Mademoiselle Tanagra ! Sculptée par Jean-Léon Gérôme, qui considérait les impressionnistes comme "le déshonneur de l'art français". Qu'aurait-il pensé des Demoiselles d'Avignon et du Minotaure ?

Son hollywoodien du jour : Natacha Atlas et sa reprise de Ya Laure Hobouki de la chanteuse Libanaise Fairouz

Associé aux Lupercales, festivités de l'amour et la fertilité dans l'Antiquité, le 14 février est devenu au XIVe siècle en Angleterre, le jour où les amoureux s'avouent leur attirance.
Des Complainte de Saint Valentin (I et II), Complaincte amoureuse de Sainct Valentin Gransson d'Othon de Grandson, chevalier-poète, capitaine durant la guerre de Cent Ans, la coutume demeure d'échanger des mots doux.
De l'échange de billets à celui de baisers, la distance d'un bras sépare les Valentin de leur Valentine : celui de Showtime d'Allen Jones. Une invitation à découvrir ces coeurs de pierre qui livrent éclat, ébats et abandons à l'appréciation du qu'en-dira-t-on.

Showtime, Allen Jones -Exposition Art Nouveau Revival présentée au musée d'Orsay du 20 octobre 2009 au 4 février 2010

Femme piquée par un serpent, Jean-Baptiste Clésinger-1847-Musée d'Orsay

Scandaleuse Apollonie Sabatier, maîtresse et modèle de Jean-Baptiste Clésinger, séductrice de Baudelaire et de bien des banquiers du siècle des courtisanes, à la proue du navire florissant du Second Empire de Napoléon III. Moulé in vivo, le plaisir s'étale en toute impudeur sous les yeux courroucés des bourgeois de la Comédie humaine. Selon Théophile Gautier "Clésinger a résolu ce problème, de faire de la beauté sans mignardise, sans affectation, sans maniérisme, avec une tête et un corps de notre temps, où chacun peut reconnaître sa maîtresse si elle est belle".

La jeune Tarentine, Alexandre Schoenewerk -1871-Musée d'Orsay

Alexandre Schoenewerk, élève de David d'Angers, s'est inspiré d'un poème d'André Chénier narrant la mort de la jeune Tarentine emportée par une vague avant de retrouver son amant.

Arion assis sur un dauphin, Ernest-Eugène Hiolle-1866/1868-Musée d'Orsay

En fond, Le dernier jour de Corinthe, Tony Robert Fleury-1870

Arion de Méthymne est un personnage mi-historique mi-légendaire, poète et musicien grec du VIIe siècle av. J.-C. Né à Méthymne, dans l'île de Lesbos, il vit longtemps à la cour de Périandre, tyran de Corinthe, avant de voyager en Sicile et en Italie. Hérodote raconte qu'il y amasse de grandes richesses et qu'à son retour, les matelots décident de le tuer pour se partager ses biens. Avant d'être jeté à la mer, Arion obtient de pouvoir jouer de la cithare une dernière fois. Il attire par ses chants un dauphin et s'élance dans les flots : l'anima le secourt et le porte au cap Ténare en Laconie.

Arion serait l'inventeur du dithyrambe, hymne religieux chanté par un chœur d’hommes accompagné d'un aulos (hautbois double) et d'une danse représentant à l'origine l'emprise de Dionysos sur les hommes.

Le Baiser, Rodin-1889-Musée Rodin

"Donne moi mille baisers, et puis cent, et puis mille autres, et puis encore cent. Encore une autre centaine et puis encore mille. Et pout finir, quand nous en aurons mille et mille, nous les mélangerons tous jusqu'à ne plus pouvoir les compter, pour que personne ne puisse nous les voler".
Catulle, poète et patricien romain épris de Lesbie de -62 à -58.

Galatée dans les bras du berger Acis-Fontaine de Médicis au jardin du Luxembourg

Le nom de Galatée, fille de Nérée et de Doris, qui vivait au large de la Sicile où le Cyclope Polyphème faisait paître ses moutons et ses chèvres, évoque la couleur blanche du lait.
Galatée, qui n'aimait pas le corps monstrueux de Polyphème, lui préférera le berger nommé Acis, fils de Pan et de la nymphe Simaethis. Le couple se moquera de la jalousie de Polyphème, qui les surprendra endormis sur une rive. Il les réveillera et s'emparera d'un énorme rocher sous lequel il écrasera son rival. Galatée, très triste, fera jaillir une source sous le rocher et fera d'Acis le dieu du cours d'eau.

Centaure enlevant une nymphe, Gustave Adolphe Désiré Crauk-Mairie du 6ème ar de Paris

Comment terminer ce périple ardent si ce n'est avec un poème de Robert Desnos :

Il a su toucher mon coeur ou Les Deux Jumeaux

L'autre soir j'ai rencontré
Un séduisant jeune homme
Et nous avons folâtré
Et dégusté la pomme
Dans le lit que j'étais bien !
Car le lit c'était le sien.

Refrain 1
Il avait su toucher mon coeur
Tout en fièvre
Et j'aimais déjà la saveur
De ses lèvres
Au bout d'un petit instant
Un instant
Qui dura longtemps
Mais qui me parût trop rapide
Il me quitta d'un air languide
Pour aller se laver les mains
Tout près, dans la sall' de bain.

Peu après il est rentré
Tout rempli de courage
Et il a recommencé
Plein de coeur à l'ouvrage
Car douze fois dans la nuit
La même chose il refit.

Refrain 2
Il avait su toucher mon coeur
Tout en fièvre
Et je garde encore la saveur
De ses lèvres
Mais le lendemain matin
Du festin
Sur le traversin
Je vis qu'il y avait trois têtes
Et je compris toute la fête
C'était tour à tour deux jumeaux
Qui s'étaient donné le mot.

J'ai gardé ces deux chameaux
Ne sachant lequel prendre
Maint'nant j'aim' les deux jumeaux
Qui sav'nt bien me le rendre
Et je cherche chaque nuit
Si c'est l'autre ou si c'est lui.

Refrain 3
Car ils ont su toucher mon coeur
Tout en fièvre
Il me faut toujours la saveur
De leurs lèvres
L'un à l'autre fait pendant
C'est charmant
Mais c'est fatigant
Je me demande très anxieuse
Quel serait mon sort d'amoureuse
Si leur mère mieux stimulée
Avait fait des quintuplés.

Des souris au musée d'Orsay

noreply@beautifulenfrance.fr (Anne) — Sun, 03 Jan 2010 20:00:00 +0100

Aujourd'hui, street style en perspective : chaque premier dimanche de l'année, je vais au musée d'Orsay. Au vu des centaines de visiteurs rangés en file d'attente, cette tradition a ses adeptes ! Une image joyeuse : un sac Mickey sur le parvis de l'ancienne gare.

Background style :

Composition de Piet Mondrian